Category: Creations

LES PORTES TOURNANTES

Série de tableaux inspirée du roman couronné de succès de l’écrivain acadien Jacques Savoie, sur la musique originale de François Dompierre, LES PORTES TOURNANTES nous amène tour à tour à Montréal de nos jours, au Nouveau- Brunswick rural au temps du cinéma muet et à New York à l’ère du jazz. Hanté par un air venu du passé, un jeune garçon déclenche des bouleversements dans la vie de trois générations.

LE ROI LEAR

La danse et le théâtre forment un mélange envoûtant dans cette production de ballet-théâtre sur le chef-d’œuvre de Shakespeare. Un roi vieillissant abandonne son pouvoir et partage son royaume entre deux de ses trois filles. La chorégraphie dynamique et expressive de Dobrovolskiy sur la musique de Dmitri Chostakovitch raconte comment les monstrueuses Goneril et Regan rejettent leur père et retrace la descente d’un roi vers la folie. Meurtre, rivalité sexuelle, avarice, mensonge et bouleversements foisonnent dans ce récit où alternent l’amour et la traîtrise.

…une transposition inventive en mouvement.

-The Globe and Mail

Toronto

Ombres de Violence

OMBRES DE VIOLENCE est une oeuvre multimédia pionnière mettant en lumière l’épineuse question de la violence familiale. Innovatrice et poignante, elle fait appel à la prise de conscience, à la compréhension et à l’action.
Igor Dobrovolskiy a créé ce ballet à la demande du comité des Témoins silencieuses du Nouveau-Brunswick, membre d’un réseau nord-américain qui rend hommage aux femmes ayant perdu la vie lors d’une crise de violence en milieu familial. L’oeuvre s’inspire des récits de vie de ces femmes décédées aux mains de leur partenaire intime. Le mouvement, le théâtre, la musique et la vidéographie se conjuguent dans cette oeuvre plein programme pour évoquer ces victimes silencieuses – leurs luttes, leurs espoirs, leurs joies, et notre deuil. « Difficile de chercher la lumière quand on est perdu dans le noir. » une victime de violence conjugale.

De solides valeurs théâtrales, une chorégraphie expressive et des danseurs
engagés font d’Ombres de violence une expérience de danse émouvante.
—The Globe and Mail

Toronto

MERLIN

Puisé dans les mythes et les contes du royaume de Camelot, sur la musique de Gustav Mahler, MERLIN met en scène l’histoire du légendaire enchanteur qui lutte pour harmoniser ses pouvoirs sombres de magicien et de prophète aux émotions de sa vie d’homme : l’amour, l’honneur et la loyauté.

FANTÔME DE L’OPÉRA

Une interprétation originale du roman de Gaston Leroux, sur la musique de Francis Poulenc, la production FANTÔME DE L’OPÉRA du Ballet-théâtre atlantique du Canada évoque les images et les thèmes éternels du rejet social, de l’amour et de la solitude. Exilé, rejeté par le seul milieu qu’il connaît, le Fantôme est un personnage romantique à l’âme sensible qui consacre sa vie à la musique. Un amour sans espoir le pousse à hanter les ombres d’un monde qu’il s’est lui-même créé.

DON JUAN

Séducteur amoral ou romantique incurable ? Le ballet enjoué que propose Igor Dobrovolskiy jette un regard contemporain et drolatique sur la légende d’un des amants les plus outranciers de l’histoire. Cette fusion de décors novateurs, d’éclairage exquis et de scintillante chorégraphie, sur la musique de George Gershwin, encadre parfaitement l’athlétisme et la virtuosité des danseurs de cette compagnie d’avant-garde.

MERLIN

Based on the myths and tales of the kingdom of Camelot, and set to the music of Gustav Mahler, Merlin is the story of the legendary magician, who struggles to reconcile his darker powers of magic and prophesy with his very human emotions of love, honour and loyalty.


The company’s future looks promising as Dobrovolskiy continues to connect the dots between character, story and movement.
-The Globe and Mail

Toronto

Great production values, accomplished choreography and some polished performances make Merlin an enchanting, if not thoroughly dazzling experience.
-Halifax Chronicle Herald

LES PORTES TOURNANTES

“The Revolving Doors”

Inspired by the award-winning novel Acadian author Jacques Savoie’s award-winning novel and set to an original score by François Dompierre, Les Portes Tournantes is series of canvases moving between modern-day Montreal, rural New Brunswick in the silent screen era, and New York City during the jazz age. A young boy, captivated by a haunting tune from the past, sets the lives of three generations in motion.

…an impressive flare for the dramatic…

-The Globe and Mail

Toronto

AMADEUS

Une œuvre poignante sur l’envie, la cupidité et l’isolement, qui tisse, sur la merveilleuse musique de Mozart et de Salieri, un récit envoûtant aux personnages plus grands que nature. Cette histoire passionnante raconte la vie de Mozart sur sa musique et se penche sur sa mise à l’écart par une société qui fête la musique mais en rejette le compositeur.

La compagnie canadienne est vraiment excellente qui réussit à faire partager la dra- maturgie puissante du livret et à entraîner le public dans le dynamisme savamment entretenu de ce
crescendo somptueux, si bienréglé.
-Le Main libre

Le Mans France

AMADEUS

A gripping work exploring envy, greed and isolation. The glorious music of Mozart and Salieri is interwoven with a spell-binding plot and larger-than-life characters. This riveting story traces the life of Mozart and examines his isolation by a society that accepts the musical works but not the composer.

Amadeus, like the music which inspired its choreographer, is finely balanced and beautifully paced. It touches on some of Igor Dobrovolskiy’s recurring themes: isolation, envy, and the solitary life of the outsider.

Mr. Dobrovolskiy stretches out time and motion as if carefully measuring the moments left in Mozart’s short life. Narrative and choreography present a subtle dialectic of endless movement which begins with the relentless tick, tick, tick of the metronome and ends with the soundless rushing of the sands of time.
The opening of the ballet is a stunner…
-The Globe and Mail

Toronto

The Canadian company is really excellent, successfully conveying the powerful drama of the story, and capturing the audience with brilliantly sustained dynamics, in a lavishly choreographed crescendo.
-Le Main libre

Le Mans France